Панно из ниток и гвоздей своими руками: идеи, особенности техники

Примеры картин (ниткография)

Это картина в технике ниткография под названием «Осеннее дерево». Сначала рисуете графическое изображение, потом обклеиваете черной нитью контур и заполняете элементы цветной пряжей.

Важно научиться правильно формировать и фон изображения. Можно чередовать нити и приклеивать их горизонтально, либо вертикально

Как вариант: нарезать очень коротко (практически в пыль) голубые нити и приклеить на основу в хаотичном порядке.

А это работа под названием «Мудрая совушка». Четкое изображение, ровные линии и однотонный фон – великолепная картина. Благодаря тому, что в работе используются нити одной толщины, изображение выходит гладким и идеальным.

Поделки в технике ниткография выглядят просто потрясающе. Маленькие картины можно сделать быстро, а вот для панно размером 30 х 40 см придется потратить не одну неделю. Но результат будет намного интереснее.»

Большое спасибо Татьяне, что просвещает нас и рассказывает об интересных техниках рукоделия.

Посмотрите видео, какие чудесные картины можно делать с помощь обычных разноцветных ниток:

Присылайте «хвастики» — фото своих картин в технике ниткография, с удовольствием опубликуем их тут же.Чтобы не забыть адрес страницы и поделиться с друзьями, добавьте себе в соцсети:Еще интересно:

Изонить

Изонить – одна из техник рукоделия, которая базируется на создании ниточного рисунка на твердой основе. То есть, Вы создаете своеобразный рисунок, как бы затушевывая его нитью. Она пропускается через отверстия, образуя силуэт какого-либо изображения.

Впервые подобная техника была придумана английскими ткачами. Они вбивали гвозди в деревянную дощечку и обвязывали их в определенной последовательности так, чтобы образовался рисунок. Поначалу это были какие-то абстракции, затем рисунки все больше и больше походили на настоящее произведение искусства с изображением животных, различных предметов и т.д.

Данная техника является очень простой и понятной даже для начинающих. Ее очень часто преподают в детских заведениях, ведь она помогает развить мелкую моторику рук и пространственное воображение. Данная техника позволяет заниматься рукоделием и в домашних условиях – она станет отличным хобби и хорошей альтернативой вязанию.

Техника изонить

• Техника изонити базируется на двух основных принципах, которые позволяют работать с любым типом изображений:
• • угловое заполнение;
• • круговое заполнение.
• Для собственноручного создания полноценного ниточного панно Вам потребуется:
• • твердая основа – диск, плотный картон. Можно попробовать и ткань;
• • ножницы;
• • игла;
• • нити любого качества и типа;
• • циркуль;
• • линейка.
• Теперь о том, как заполняются круги и углы.

Техника изонить – заполнения угла

Для начала нужно начертить произвольный угол. В этом Вам поможет линейка и карандаш. Так как это учебный вариант, то размеры угла не важны. В случае непосредственно «рисования», угол берется в соответствии с задуманным узором или рисунком. И далее:

1) Делим стороны угла на равные части. На схеме угол поделен на 26 частей.

1. 2) Во всех точках, исключая 27, каким-либо удобным для вас способом делаем проколы.
2. 3) Нить вводится в отверстие 1 с изнанки и опускается в точку 26.
3. 4) Далее нить ведем в точку 25.

Далее все проделываем по аналогичному принципу – из 25 во 2, из 2 в 3, а из 3 в 24

Обращаем внимание на то, что точка 27 остается пустой, через нее нить не пропускается

Техника изонить – заполнение окружности

Теперь пришло время поговорить о втором основном элементе данной техники – очертание окружности и ее заполнение. Для начала, как и в случае с углом, делим саму окружность на одинаковые части. Далее:

1) Выбираем произвольную хорду, например – 24 -9. Это будут наши «входные точки».

2) Нить пропускаем в точку 9 с изнаночной стороны и проводим в точку 24.

3) Далее из 24 точки в 1, из 1 в 10, из 10 в 11

В правильной последовательности соединений заключается вся техника изонити. Немного практики, и каждый сможет сотворить произведение искусства из обыденных, казалось, вещей: нити и куска бумаги или картона.

Схемы изонити

Для более глубокого понимания представленной техники рукоделия предлагаем ознакомиться с уже готовыми ниточными панно. Среди них Вы сможете наблюдать разнообразнейшие типы сплетений нити в единое изображение. Не бойтесь экспериментировать, создавая собственные варианты, и у Вас все получится.

• Интересные схемы можно найти тут:
• https://stranamasterov.ru/taxonomy/term/50
• Для более быстрого освоения техники изонити предлагаем вашему вниманию специальный видео-урок по различным видам сплетений.

Популярное и современное рукоделие

Существуют традиционные виды рукодельного творчества, которые нельзя назвать необычными и редкими. Но они формировались столетиями, и ничто не препятствует их дальнейшему развитию, несмотря на консервативность. И все же, если не на смену им, то в дополнение приходит новое поколение видов рукоделия. Они более ориентированы на современность: на новый дизайн и интерьер квартиры (который они будут украшать), на новые эстетические идеалы и запросы.

Так, например, никуда не денется традиционная вышивка крестиком. Но на «пятки ей наступает» вышивка, которая более интересна и сложна. Большим спросом пользуются льняные сумки с вышитыми на них флористическими картинами в свободной технике. У новых видов рукоделия больше творческой свободы, они легче комбинируют стили и техники, они более утилитарны относительно современного дизайна и декора.

Взять, к примеру, макраме. Многие увлекались им в 70-80-е годы прошлого века. Но тогда многообразия форм и материалов не существовало, потому работы были достаточно однотипны. Сегодня же макраме особенно востребовано, так как оно доступно, многовариативно (материалы, цвета, формы, предназначение), и все больше людей делает это хобби реальным заработком.

Справедливо отметить, что социальные сети стали мощным инструментом продвижения рукодельного творчества. Мастерицы рекламируют себя, свой хэнд-мейд продукт и так мир находит действительно особенный декор или красивые вещи, которые не купишь в магазине.

Слова и фразы

С помощью слов и фраз можно поздравить с праздником, обозначить что-либо, в детской имя ребенка, выполненное в технике String Art, будет смотреться великолепно. Многие идеи для панно из ниток и гвоздей базируются на написании слов.

Для этого используются те же материалы, но основное полотно хорошо будет смотреться, если его поверхность покрыть светлой акриловой краской. В этом случае можно вбивать гвозди под линейку, а не использовать трафарет или шаблон. Сперва нитями очерчивают контур самих букв. Дальше в том же хаотичном порядке выполняется их натягивание. Можно использовать яркие разноцветные нити либо же сделать каждую букву своего цвета. Вариантов предостаточно. Если панно будет украшать стену, то с обратной его стороны вбиваются специальные крючки. Их можно найти в любом художественном магазине или магазине для рукоделия.

Что можно сделать из катушек от ниток?

Хорошая фантазия позволила мастерицам создавать шедевры не только из пряжи, но и делать целые поделки из катушек от ниток.

Дома у каждой хозяйки хранится целая коробка швейных принадлежностей. Нитки рано или поздно заканчиваются, а выкидывать катушки жалко, вдруг пригодятся.

Вот и пригодились, ведь из них можно создать такую красоту:

• разукрасив в яркие цвета и скрепив по кругу, получится красочный веночек на дверь;
• подставки для фото или записок. Украсить можно по-разному – обклеить бумагой или бусинками, обмотать кружевом;
• станет отличной новогодней игрушкой. Разрисовать под снеговика или елку;
• любительницы украшений могут сделать з катушек подвески, сережки и другие аксессуары.

Описание техники ниткография

Рисование ниткой с краской примечательно простотой и необычностью. Получаемые образы –абстрактные. В них можно рассмотреть Жар-птицу, цветок, морские волны, вихрь. Дети подключают фантазию и тем самым развивают творческое воображение.

Интересно и доступно технику описывает следующая сказка-история:

«Жила-была ниточка. Она была совсем одинешенька. В один прекрасный день решила ниточка погулять. Погода стояла чудесная – пригревало желтое солнышко, зеленела травка, а на синем небе резвились пушистые белые облачка. И так ей понравилась картина вокруг, что захотелось все перенести на лист бумаги. Да вот беда, не было у ниточки друга-карандаша и подруги-кисточки. Тогда она решилась и окунулась в яркую краску сама. Прыгнула ниточка на бумагу, и тут же на ней показались солнышко, травка и задорные тучки!»

Существуют разные техники получения рисунков с помощью ниток. Рассмотрим каждую отдельно.

Рисование нитками

Техника рисования «волшебная ниточка» полностью оправдывает свое название. Всего одним нехитрым движением руки на бумаге появляется картинка. Чем не волшебство?

Суть метода заключается в использовании нити вместо кисточки. Она пропитывается краской, но рисунок не выводится, а получается несколько иным путем:

1. Шерстяную нитку окунают в емкость с краской.
2. Когда нить наберет цвет, ее помещают меж двух листов бумаги. Картинки будут интереснее, если уложить веревку зигзагом.
3. Дальше, слегка придавив бумагу, нить вытягивают наружу. Она оставляет замысловатый след, который можно дополнить или вырезать и использовать в качестве аппликации.

Примеры картинок, нарисованных с помощью ниток и красок:

Рисование штампами

Применение ниток в нетрадиционных техниках рисования достаточно обширное. Еще один способ получить изображение – окунуть штампик из ниток в краску и приложить к листу бумаги.

Для занятия понадобится:

• основа для штампа – деревянный или пенопластовый брусок, квадрат из пластилина, плотный картон;
• шерстяные нитки (толстая пряжа);
• клей ПВА;
• кисточка и краски.

На основу наносится ПВА клей согласно задуманному узору (звезда, спираль, фигурка животного). По намеченной линии аккуратно выкладывается нить. Как только штампик просохнет, нить пропитывается краской.

Можно обойтись и без клея, просто намотав веревки на брус, или делать отпечатки сразу пропитанным в краске клубком. Чтоб получить оттиск, печать прикладывается к листу бумаги.

Наглядные примеры:

Ажурная елка из ниток

Еще более красивые и нарядные новогодние поделки из пряжи получатся, если перед тем как наматывать нить, их пропитать клеем.

Так получается ажурная ёлочка, используемая в качестве украшения новогоднего стола, интерьера, подарка к празднику.

Потребуется:

• остатки пряжи;
• клей;
• картон;
• пищевая пленка;
• украшения.

Берется картонный конус и на него наматывается пищевая пленка, для предотвращения приклеивания нити. Далее пряжа замачивается в клей, и пока нить еще влажная, конус обматывается с небольшими зазорами.

Елка остается сохнуть на сутки. После высыхания нитки снимаются с основы и можно приступать к украшению.

Что это такое стринг-арт?

Изонить – это вид рукоделия, в котором картины создаются с помощью обычных гвоздей и ниток. В буквальном переводе с английского название означает струнное искусство. Ведь действительно, если присмотреться, нитки реально напоминают натянутые струны. С помощью этой техники можно получить как небольшой и простой, так и сложный рисунок.

Хотя в картинах string-art используются прямые линии, это не является проблемой для получения по итогу объемного изображения. Некоторым может показаться, что эта техника – просто пересечение ниток, хотя на самом деле – это направление искусства, которое требует внимательности и проведения предварительных расчетов перед началом работ по созданию картины.

Стринг-арт – история

Придумали этот вид рукоделия английские ткачи почти четыре века назад. Тогда они натягивали нити в определенной последовательности на вбитые в дощечку гвозди и в результате получали панно, которым украшали стены. В конце 19 века английская исследовательница и математик Мэри Буль усовершенствовала технику, и начала учить с ее помощью детей математике, изображая разные геометрические фигуры.

Современный стринг-арт – это вид искусства, в историю которого первым свое имя вписал американец Джон Эйхингер – главный дизайнер компании Open Door Company. С помощью этой техники он начал создавать мандалы, которые отличались изяществом и неповторимыми оптическими иллюзиями. Потом у дизайнера появились последователи, которые доказали, что можно делать удивительные картинки.

Из войлока и на войлоке

Нечасто мы можем видеть картины и панно из войлока. Он вообще в последние годы стал диковиной, как и изделия из него. Шляпы и какие-то другие мелкие вещи воспринимаем нормально, а вот войлочные картины точно встречаются редко. Так что описывая картины из необычных материалов, начнем, пожалуй, именно с войлока. Для начала можно сделать пейзаж, цветы. Они проще реализуются. С опытом можно делать все более интересные панно.

Вот такие необычные картины можно делать из шерсти используя технику валяния

Для валяния используется специальная шерсть. При создании картин она выкладывается слоями а основу (флизелин), формируя нужный рисунок. При создании картин из шерсти процесс проходит в несколько этапов. Сначала выкладывается фон, рельеф, затем все более мелкие и мелкие детали.

Делаем фон

Для начала берем те оттенки шерсти, которые создают фон. Выкладываем их на флизелин, стараясь не оставлять пустот. Желательно сделать два тонких слоя. Полученный фон переносим на подложку из поролона (толщиной 5 см или больше). Затем берем специальную иглу (для фильцевания). Держа ее вертикально, часто-часто прокалываем уложенную шерсть. Этим мы добиваемся того, чтобы она соединилась с основой. Если посмотреть на обратную сторону флизелина, должны быть видны вылезшие нити.

Начинаем с создания фона

Затем заготовку укладывают на полиэтилен (по размерам он больше чем сама картина),  шерсть смачивается мыльным раствором (на 1 литр горячей воды одна столовая ложка натертого детского мыла) и начинается, собственно, сам процесс валяния. Для начала мокрую шерсть обминают руками (давим вниз, постепенно увеличивая нажим). Мокрые шерстяные нитки сцепляются между собой ворсом, образуя единую поверхность — это процесс мокрого валяния. В результате получается войлок. Только для картин нам не нужно добиваться высокой плотности. Останавливаемся когда основа будет достаточно плотной. Промокаем излишки влаги махровым полотенцем.

Добавляем более мелкие детали

Добавляем детали

Теперь на фон надо добавлять детали картины: деревья, цветы, камни и т.д. Сухими руками (к мокрым шерсть прилипает) выкладываем стволы деревьев, кустов, камни. По новым деталях хорошо проходим иглой, смачиваем, уминаем руками. Затем используют более жесткие средства — деревянную скалку. Влажную картину аккуратно туда-сюда проходим деревянной скалкой.

Последним этапом выкладываем из шерсти мелкие компоненты

Последними выкладываем объемные мелкие детали: цветы, облака, камни, тонкие ветки, стебли, листья… Чтобы они были объемными, используем до восьми слоев шерсти, лепестки делаем из шариков, стебли — из скрученных жгутов. Процедура такая же: уложили, профальцевали (иглой потыкали), намочили, сваляли, удалили остатки жидкости. Если деталь получилась недостаточно объемной, можно процесс повторить.

Польза изучения разных техник рисования

Рисование для детей – это первая творческая деятельность. Художественные занятия способствуют формированию разносторонней, гармоничной личности. Они тренируют мелкую моторику и готовят руки к письму, учат внимательности к деталям и концентрации.

Существует множество техник рисования, но особенно полезным для детей считаются нетрадиционные. Создавать рисунки ладошками, мыльными пузырями, штампами, нитками и другими оригинальными способами в детском возрасте гораздо проще и веселее, чем карандашом или кисточкой. Освоив разные техники, ребенок начинает мыслить шире и может точнее изобразить на бумаге задуманный образ.

Необходимый материал

Чтобы во время работы ничего не отвлекало от процесса создания ручного шедевра, все необходимые материалы и приспособления стоит заготовить заранее. В работе вам может понадобиться следующее:

Основа. Для работы в стиле стринг-арт лучше всего выбирать деревянную основу. Дощечка должна быть с обработанными краями и ровной поверхностью.

В качестве подложки можно использовать и плотные листы пенопласта. Но тогда вместо гвоздей стоит взять тонкие булавки с маленькими ушками (головками-бусинками).

Обратите внимание! В работе по изготовлению панно из ниток и гвоздей картон и пластик в качестве подложки не подходят

• Нити. Удобнее всего использовать нитки для вязания. Но помимо пряжи для натягивания можно брать мулине, тонкий ирис, а также крученую бечевку. Шелковые нитки в работе лучше не использовать, так как они слишком скользят и не держат форму.
• Инструменты: ножницы, молоток, плоскогубцы (в случае, если понадобится вытащить гвоздик, который прибит не на нужное место), простой карандаш либо тонкий маркер для нанесения точечного рисунка на основу.
• Шаблон рисунка на бумаге (трафарет).
• Небольшие гвоздики или кнопки.
• Краска для основы либо клеящаяся бумага.

Теперь можно смело приниматься за дело!

Особенности создания картин

Вначале нужно решить, какой именно рисунок хочется создать, продумать размеры, количество цветов, прочие параметры. Часто используются готовые схемы из журналов – это надписи, силуэты, сюжетные рисунки. Начинающим полезны будут картинки с «подсказками». Важнейший момент в создании нитяного рисунка – натягивание ниток. Желательно делать это не слишком сильно, чтобы гвоздики не загибались, но и не очень слабо. Используются только крепкие нитки – если материал рвется, его связывают, а получившиеся узелки портят внешний вид изделия.

Если нужно получить насыщенный колер, на определенном участке наматывается большее количество нитей. При использовании нескольких оттенков одного цвета нитки пересекают друг друга, образуя мягкие градиентные переходы.

На какую глубину вбивать гвозди

Все гвоздики вбиваются на одинаковую глубину, на равном расстоянии друг от друга. Высота выступающей над поверхностью части – пять-девять мм. При вбивании гвоздиков используют небольшие щипцы, пассатижи – так меньше шансов повредить пальцы. После того как картина завершена, гвоздики допустимо вбить глубже, хотя это вовсе не обязательно.

Как менять цвет ниток

При наматывании нити, ее начало закрепляют на первом гвозде узелком. Когда она заканчивается либо требуется сменить колер, также делается аккуратный узел. Новая нить опять начинается с узелка. После окончания работы все «хвостики» обрезаются, подклеиваются наизнанку, чтобы стать малозаметными.

Варианты заполнения рисунка

Когда гвоздики уже набиты по определенному контуру и периметру доски, существует два варианта заполнения. В первом заполняется внутренняя часть, во втором – фон. Есть и третий вариант, когда середина оформляется нитками одного колера, края – другими. Ниточки не обязательно пересекаются во множестве мест. Например, если контур квадратный (круглый), а середина в виде сердечка (кружочка), линии проходят в разные стороны рядом, как лучи от солнца. Использование нескольких цветов нити, расположенных «внахлест», позволяет создать красивые оттенки. Для создания легкого, ажурного рисунка используются тонкие швейные нитки, шерстяная пряжа – для более объемных работ.

Окантовка рисунка

Окантовка – это плотный, обычно контрастный контур рисунка. Его выполняют, оплетая гвоздики «змейкой». Контуры часто делают более толстой, плотной нитью, тогда как заполнение – тонкими. Иногда окантовка делается всего на два-три тона темнее (светлее) самой фигуры, что особенно красиво смотрится при создании реалистичных картин.

Как создавать многослойные композиции

Сложные, двух-трехцветные, многоцветные композиции также возможно создать в данной технике. Если в качестве примера взять изображение животного, птицы, то вначале в картинку вплетается основной цвет тела существа, после выполняются контуры, лапки, пятнышки на «шерсти», в последнюю очередь делаются глазки, носики. Чтобы придать колеру интересный оттенок, используются ниточки похожих тонов одного цвета.

Стринг-арт: мастер-классы для начинающих, эскизы и схемы на фото

Разнообразие видов рукоделия призвано удовлетворить самые привередливые запросы мастериц. Но если простое вязание и вышивка не для вас, то предлагаем освоить совершенно новую технику – изонить или стринг-арт. Для создания картин в этой технике не требуется особых знаний: все, что необходимо знать для освоения этого вида рукоделия, приведено в нашей статье.

Инструменты для создания картин в технике стринг-арт

Изонить – одна из самых малозатратных техник. Для создания своей первой композиции вам потребуется только гвозди и нитки. Набор гвоздиков можно приобрести в любом строительном магазине, выбрав подходящую длину и ширину шляпки. Нитки для стринг-арта найдутся у каждой рукодельницы. Можно использовать толстую пряжу для вязания, нитки мулине или шелк, плотные швейные нитки.

Кроме этого потребуется:

• доска или кусок фанеры
• плотный картон – используется как альтернатива фанере для создания открыток
• схема или готовое изображение
• краска для акцентирования отдельных участков композиции
• молоток или шило

Стринг-арт: первые шаги к освоению техники

Если вы никогда ранее не сталкивались с техникой изонить, то не стоит сразу же браться за сложные изображения. Начните с азов, с самых простых однотонных схем. Начинающих рукодельниц очень выручают схемы с цифрами, где все движения нити и тип их соединения обозначаются стрелками.

Начинать осваивать технику нужно с изучения принципов заполнения углов и окружности. Остальные формы: квадрат, овал и буквы являются производными от основных элементов, поэтому освоить их гораздо легче.

Казалось бы, что сложного в создании картины из таких привычных инструментов как гвозди и нитки

В технике изонить очень важно правильное переплетение нитей, освоив которое вы сможете создавать потрясающие объемные картины

Большое преимущество стринг-арта заключается в том, что для создания картины можно выбрать абсолютно любой эскиз. Это выручает когда нужно создать уникальный рисунок с портретом конкретного человека, цифрами или словами.

На первых этапах используйте однотонные нити для стринг-арта. В дальнейшем пополняйте цветовую гамму дополнительными оттенками, создавая разноцветные панно.

Многие считают, что правильные геометрические линии не уместны в изображениях с цветами, насекомыми, животным миром или портретами, где важна плавность перехода и отсутствие явных углов. Но стринг-арт прекрасно справляется с этой задачей, передавая глубину цвета благодаря использованию нитей нескольких оттенков или гвоздей различной длины.

Стринг-арт — картины из гвоздей и нитей: что это и как ему научиться — Мастер-классы на BurdaStyle.ru

Научиться стринг-арту просто, а возможности его практически безграничны! В нашем обзоре — история стринг-арта и всё о том, как начать им заниматься.

Автор мастер-класса

Natalya_Pyhova

@stringartbytom

Этот вид хенд-мейд искусства заключается в рисовании нитями — натягиваемые на гвоздики на доске, нити образуют картину. «String» с английского языка переводится как «струна» или «верёвка», ещё этот необычный вид рукоделия называют «изонить»: от «изображение» + «нить».

Единого мнения о том, как появился этот вид искусства, нет. По одной из версий, его придумали английские ткачи в XVII веке. Они создавали ажурные украшения для дома при помощи дощечек, ниток и гвоздей.

@residualglow

Прошло несколько столетий, и в середине XIX века полузабытый способ работы с нитью возродила математик Мэри Эверест Буль. Она нашла оригинальный способ демонстрации своим ученикам построения геометрических фигур. Для занятий она использовала небольшую доску с прибитыми гвоздями, на которой при помощи верёвки «рисовала» треугольники, квадраты и более сложные фигуры.

@stringartbytom

Первым человеком, вписавшим своё имя в историю стринг-арта как хенд-мейд искусства, стал американец Джон Эихенгер, главный дизайнер компании Open Door Company (Лос-Гатос, Калифорния).

Разглядев в «геометрической» технике «изобразительный» потенциал, Эинхер начал создавать картины на дощечках при помощи нитей и гвоздей.

Мандалы, создаваемые Эихенгером с 1972 года, отличались изяществом, неповторимыми оптическими иллюзиями и соответствием законам математики — ко всему прочему, они были очень красивы. У дизайнера появились последователи — на практике выяснилось, что в технике стринг-арта можно «рисовать» не только симметричные, но вообще любые картинки.

Работа Джона Эихенгера

chairish.com

Сегодня в стринг-арте выделяют три основных направления:

— создание абстрактных картин и рисование геометрических фигур;

— создание несимметричных художественных изображений (портретов, пейзажей — по сути, любых картинок);

— объёмное рисование нитями.

@stringartbytom

@stringartkz

@art_animals_kzn

@1freq1c

Осваиваем основы стринг-арта

Вам потребуется:

@warmteanight

— деревянная дощечка (подойдёт также кусок ДСП или подобного материала, в который легко забить гвозди, главное — чтобы доска была достаточной толщины);

— при желании — краска, морилка или другое покрытие для подготовки доски (можно делать картинку и на чистой доске);

— гвозди с шляпкой, длина гвоздя — 1−2 см (можно чуть длиннее, важно, чтобы кончики гвоздей не вылезли с изнанки);

— небольшой удобный молоток;

— прочные нити для создания рисунка (для начала подойдёт «Ирис» или не слишком толстые и пушистые нитки для вязания, можно использовать и швейные нитки, мулине и так далее);

— карандаш или маркер для нанесения разметки на доску;

— плоскогубцы;

— ножницы;

— шаблон рисунка (скопированный, распечатанный или созданный самостоятельно).

@stringartbytom

Технология создания работы в технике стрит-арт:

1. Подготовка основы (дощечку, если нужно, обрезать, зашкурить края, при желании — покрасить и так далее).

2. Перенос рисунка на основу, разметка расположения гвоздей.

3. Забивание гвоздей.

4. Натягивание между гвоздями нитей.

@stringartbytom

Если эскиз сложный, вы можете распечатать его на бумаге, прикрепить рисунок скотчем к доске, вбить гвозди, а потом пинцетом удалить бумагу.

Умельцы советуют: чтобы облегчить процесс рисования нитками, можно воспользоваться самой простой шариковой ручкой, точнее — её корпусом (нужен раскручивающийся корпус, из двух половинок, с отверстиями с обоих концов). Из ручки надо вынуть стержень и сквозь корпус пропустить нить — так работать будет удобнее.

Стринг-арт для начинающих: мастер-класс

Создание многоуровневой симметричной геометрической картины в стиле стринг-арт:

Создание портрета в технике стринг-арт:

Ещё работы в технике стринг-арт для вдохновения:

@lorasstringart

@serendipity.string.art

@astek23

@que_art_gallery

@valerialinofoto

@que_art_gallery

@que_art_gallery

@lorasstringart

@pookie_spruce

@meemade_studio

@rg__creation

@lorasstringart

@lorasstringart

@akem1

@_urshula

@lorasstringart

Что такое ниткопись

Некоторые люди считают, что ниткопись это своеобразное рисование картин с помощью нити. Постоянные попытки художников найти вдохновение и попробовать что-то новое привели к тому, что многие из них стали увлекаться рисованием нитью. Рисуем картину, используя ниткопись:

в первую очередь подготовьте необходимые материалы: бумагу, кисть, нитки, тушь или гуашь; Затем намочите нитку в краске и, разложив ее петлями или зигзагами так, чтобы один ее кончик лежал на столе, накройте вторым листом бумаги;
прижмите верхний лист к нижнему и аккуратно вытяните нить. Затем снимите бумагу лежащую сверху.

У вас получится два одинаковых изображения, которые вы сможете доработать при помощи кисти и краски. Дальше все зависит исключительно от вашей фантазии.

Особенности плетения из гвоздей и ниток

Выполняя изделия в технике Стринг Арт, хотим обратить Ваше внимание на следующие моменты

Как глубоко вбивать гвозди

Гвозди необходимо аккуратно вбивать по периметру рисунка на ту длину гвоздя, на которой Вам будет удобно наматывать нити.

Чем многослойнее и объемнее рисунок, тем вбитые гвоздики должны торчать выше.  Высота гвоздей  может быть разной в зависимости от задуманного рисунка.

Для того, чтобы вбивать гвозди на одинаковую длину, можно использовать пассатижи, т. е. держать ими вбиваемый гвоздь. Так и пальцы будут целы и гвозди вбиты одинаково.

Целесообразнее использовать пассатижи при вбивании гвоздей

Вбивать или не вбивать гвоздики поглубже после того, как рисунок уже намотан, зависит от Вашего эстетического восприятия панно.

Как сменить цвет ниток

Приступая к наматыванию нитей на гвозди, первую нить привяжите к первому гвоздику и начинайте работу по наматыванию. Когда необходимо сменить данную нитку на другой цвет, обязательно завязывайте узелок на гвоздике, закрепляя этим самым сделанный рисунок. Далее проделываете все то же самое с новой нитью: узелок в начале работы, узелок в конце. По окончании работы не забудьте аккуратно обрезать и спрятать все лишнее. Наглядно всё это представлено в МК:

Способы заполнения рисунка нитками

По одному и тому же шаблону можно сделать совершенно разные картины из гвоздей и ниток.

Шаблон LOVE

Когда гвозди уже размещены на основе, т. е. у вас готов точечный рисунок, можете наматывать нити, заполняя ими непосредственно сам рисунок:

Заполняем рисунок…

Либо можете заполнять нитями фон, как бы обволакивая сам рисунок.

…или фон вокруг

Третьим вариантом может быть заполнение нитями разных цветов  и фона, и рисунка. Особенно эффектно будет смотреться сочетание контрастных нитей.

Пример реверсивного и традиционного наматывания рисунка по шаблону

Способы наматывания ниток на рисунок с сердечком могут быть такими:

Заполнено пространство между двумя сердечками

Сердце внутри переплетений

В работе могут использоваться тонкие швейные нитки в катушках, тогда картина получается невероятно изящной и легкой:

Если же взять толстые нитки типа Ириса и наматывать их плотным слоем, то можно добиться эффекта полного объёма:

Окантовка рисунка

Основной рисунок можно украсить окантовкой. Окантовку надо делать после заполнения «тела» рисунка, наматывая нитки того же или другого цвета «змейкой» по контуру рисунка. В этом случае жёлтая окантовка украшает синие буквы:

Как сделать картину с использованием разных цветов ниток, а потом дополнить её окантовкой контрастного цвета, можно увидеть в данном МК:

Последовательность создания многослойных композиций

Как сделать сложный рисунок с использованием нескольких  цветов ниток, рассмотрим на примере этой рыжей лисички.

Для её плетения понадобится три цвета: рыжий, белый и синий. Последовательность наматывания ниток такова. Сначала плетем тельце лисы из рыжих и белых ниток. Контур лисы оплетаем рыжими нитками, белые щечки тоже оплетаем сверху рыжим цветом. Контур белого кончика хвоста оплетаем сверху белыми нитками. В конце плетем голубые глазки, которые так же сверху оплетаем голубыми нитками. Лиса готова!

По такому же принципу сделаны эти зверушки:

Применяя многослойность в натягивании ниток, Вы можете смастерить такого морского конька. Сначала заполните «тело» конька, потом сверху внахлест можно сделать такой рисунок на нем.

Продолжая игру с нитками, можно выполнять такие замысловатые цветовые переходы:

Наутилус

Разноцветные волны

Нитки и гвозди способны на многое!

Выполнить многослойную картину из ниток и гвоздей можно и без основы, но с использованием деревянной рамки или каркаса.  В этом случае облегчить Ваш труд поможет пистолет для гвоздей. Смотрим МК:

Польза изучения разных техник рисования

Рисование для детей – это первая творческая деятельность. Художественные занятия способствуют формированию разносторонней, гармоничной личности. Они тренируют мелкую моторику и готовят руки к письму, учат внимательности к деталям и концентрации.

Существует множество техник рисования, но особенно полезным для детей считаются нетрадиционные. Создавать рисунки ладошками, мыльными пузырями, штампами, нитками и другими оригинальными способами в детском возрасте гораздо проще и веселее, чем карандашом или кисточкой. Освоив разные техники, ребенок начинает мыслить шире и может точнее изобразить на бумаге задуманный образ.

Материалы и инструменты для Стринг Арта

Чтобы создать свою первую картину в технике String Art, ознакомьтесь со списком необходимых материалов и инструментов:

В первую очередь подберите деревянную, пробковую или картонную основу, на которой собираетесь разместить рисунок. В редких случаях используют пенопласт или плотный картон (эти материалы идеально подойдут при освоении нитевого плетения с детьми).

Основа для Стринг Арта

В качестве основы взяты грубые, неошкуренные доски

В качестве основы — деревянная заготовка в виде сердечка

Наждачная бумага необходима, чтобы зачистить основу для панно.

Молоток (чтобы вбивать гвозди) и непосредственно сами гвозди (подойдут мебельные, столярные или любые другие декоративные гвозди).

Их должно быть много! Даже для самой маленькой картинки необходимо приготовить не менее 20 гвоздиков

Краска, лак или клейкая пленка пригодятся в случае, если основе необходимо добавить цвета.

При использовании фанеры или деревянной основы для окраски идеально подойдет водная морилка

Нитки для наматывания (по плотности и цветовой гамме идеально подходят вязальные, но также можно использовать мулине, ирис, крученые нитки).

Важно, чтобы нити были крепкими(!), это облегчит Вашу работу, т. к. в процессе плетения не придется связывать разорванные нити!

в процессе плетения не придется связывать разорванные нити!

Нитки мулине часто используют для наматывания

Бумажный шаблон с рисунком (или точечная схема). Его можно скачать в Интернете, купить готовую схему в магазине, нарисовать самому или взять готовое изображение и самостоятельно нанести на него точечный рисунок.

ВАМ ПРИГОДИТСЯ

Для создания картины из гвоздей и ниток скачайте шаблоны и схемы, собранные в данном архиве. Это бесплатно)

Ручка без стержня или другая зауженная полость для более удобного наматывания нитей (может облегчить процесс натягивания).

Посмотрите, как быстро можно наматывать нитки, используя в работе этот незамысловатый инструмент:

Ножницы, плоскогубцы (помогут, если гвоздь будет вбит не на свое место).

Anna art рассказывает, как и из чего делаются картины в стиле Стринг Арт, где купить материалы для Стринг Арта: